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affiche de cinéma

Les experts de l'entraînement 
au casting et jeu caméra

La seule véritable règle est de rester unique et donc authentique en toutes circonstances !

Rencontre sur le trottoir

Entraînement mensuel

Chaque mois, les comédiens reçoivent une scène de film, se filment en mode selftape, puis postent leur vidéo sur une application privée partagée avec 6 autres acteurs. Ils reçoivent systématiquement un retour d'expertise personnalisé de leur expert Trombitalents. Si votre tape est particulièrement réussie, elle sera présentée à un professionnel du métier (directeur de casting ou réalisateur) pour un second retour expert.

Etape 1 : Les experts Trombitalents.

Des experts en direction d'acteur qui font une analyse détaillée et poussée sur votre tape.

Etape 2: Si la "tape" est de qualité, on la montre !

A un directeur de casting parisien

Le dernier à être intervenu : 

Bruno Delahaye

Plusieurs intérêts à la méthode

Formation en distanciel. Plus besoin de se rendre à Paris.

Les directeurs de casting ou les réalisateurs reviennent régulièrement, ce qui vous maintient dans leur mémoire. 

Ou à un réalisateur.

Le dernier à être intervenu :  Chad Chenouga

Expertise pointue. 

Au-delà du "c'est bien, c'est pas bien"

Lieu de tournage

1. SORTIR DU LOT PAR L'AUTHENTICITÉ

Comment se démarquer face à 10 autres comédiens au même casting ? Comment fasciner réalisateurs et chaînes TV malgré des CV moins fournis ? En révélant votre authenticité unique pour donner envie d'être rencontré et marquer durablement les esprits.

2. OSER LES PROPOSITIONS FORTES

Quand on ne passe que 2-3 castings par an, on n'ose pas prendre de risques et on tombe dans le flot. On veut "bien faire" alors que c'est sans doute la pire méthode pour marquer les esprits. Comment dépasser cette peur et faire des choix audacieux qui vous distinguent ?

3. ANALYSE APPROFONDIE DE LA SCÈNE

Trop souvent, les comédiens survolent la scène sans l'analyser en profondeur. Qu'est-ce qu'elle raconte vraiment ? Que cherche le réalisateur ou l'auteur qui a passé des semaines à l'écrire ? Comment décrypter les sous-textes, identifier les états émotionnels du personnage et comprendre ses véritables enjeux ?

4. MAÎTRISE DE LA NON-PRODUCTION

Dès qu'un acteur cherche à montrer, faire ou exister face à la caméra, c'est perdu d'avance. Un réalisateur ne veut pas voir les prouesses d'un comédien mais découvrir son personnage. Comment s'effacer complètement derrière le rôle et laisser le personnage vivre naturellement ?

5. DÉPASSER LE FAUX "JEU CINÉMA"

Beaucoup d'acteurs adoptent ce fameux "jeu cinéma" en pensant bien faire : ils ne jouent pas fort, proposent des choses étriquées, mais finissent par jouer comme tout le monde. Oui, le travail face caméra diffère du théâtre - on projette et amplifie moins - mais cela n'empêche pas de s'amuser et de proposer, tant qu'on reste juste.

6. MAÎTRISE DE L'ÉCOUTE VÉRITABLE

C'est sans doute la compétence la plus importante : savoir vraiment écouter pour être dans l'instant présent d'une scène et laisser s'échapper de soi des propositions authentiques. Comment développer cette écoute profonde qui transforme votre jeu ?

7. MAÎTRISE DE LA PRÉSENTATION AU CASTING

Bien souvent, on demande une présentation lors d'un casting. Beaucoup de comédiens ne s'y préparent pas et considèrent que ce temps est inintéressant. Faux ! Ça se travaille, ça se prépare. Comment transformer ces quelques secondes en atout pour marquer les esprits ?

8. ADAPTATION AUX CONDITIONS DE CASTING

Maîtriser son jeu même dans un environnement non optimal. Comment garder sa qualité d'acteur quel que soit le contexte du casting.

9. INCARNATION DES ÉMOTIONS ET ÉTATS DE JEU

Beaucoup d'acteurs oublient d'incarner les états et les émotions, et pourtant dans n'importe quelle scène, n'importe quelle réplique, il y a une vie émotionnelle à révéler. Comment habiter véritablement ces émotions plutôt que de simplement "dire le texte" ?

Et bien d'autres choses...

Cinéaste

Notre Histoire

Les experts

Trombitalents a été créé par le comédien Stéphane PEZERAT, qui est monté à Paris très tardivement, à l'âge de 34 ans. Il a dû prendre son bâton de pèlerin pour rencontrer les réalisateurs, les directeurs de casting... Il a commencé à tourner petit à petit et maintenant il tourne dans des films et séries prestigieuses.

Stéphane a toujours voulu enseigner l'art dramatique. Il a créé une école de théâtre dans le Nord, à Lille, avec plus de 200 élèves. Par le biais de Trombitalents, il propose un centre d'entraînement exigeant avec une expertise poussée.

Des spécialistes en direction d'acteur qui maîtrisent parfaitement les subtilités du jeu face caméra. De nombreux directeurs de casting reconnus sur Paris et très actifs dans l'industrie. Ils connaissent exactement ce que recherchent les productions et vous donnent les clés pour vous démarquer. Des réalisateurs expérimentés qui vous transmettent leur vision artistique et leurs attentes concrètes lors des castings. Cette expertise combinée vous offre un regard à 360° sur votre jeu : technique, casting et vision artistique.

Star de cinéma

POUR INTEGRER 
TROMBITALENTS IL FAUT :

Vouloir consacrer du temps pour s'entraîner

Etre à l'écoute

Etre endurant

Etre pugnace

Etre patient

Contactez-nous

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